사진 시리즈를 보면 이리나와 다니엘의 폰 롤에 들어가는 것 같다. 완벽하게 균형을 이룰 때 영혼의 형태가 어떤 것인지, 그리고 이 균형에서 몸이 어떻게 필수 불가결한지를 경험을 통해 발견하려는 개인적인 시도를 그림으로 보여주는 이야기. 사진 렌즈를 통해 구한 균형은 두 사진가가 영적인 동시에 물질적인 생명의 순환을 완성함으로써 행성과 연결되도록 하는 것입니다. 자신의 사진을 공유 하여 Instagram Planet ID
프로필 에도 수집됨 , 우리는 바람과의 완전한 연결, 욕조 안의 욕실, 친절하고 성실한 아파트의 식물 보살핌과의 완전한 연결을 찾아 바다로 여행을 가거나 흉상을 창밖으로 내밀고 있는 흔한 순간들을 되돌아봅니다. 이 사진 컬렉션의 관점에서 볼 때, 우리가 입장을 허가받은 많은 순간들로 구성되어 있습니다.
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InstHunt - Instagram에서 금주의 베스트 사진 10장
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악기 내부 사진 촬영
악기에는 신비한 것이 있습니다. 경험이 적은 사람들에게는 마술 상자처럼 정확하고 다양한 범위의 소리가 어떻게 나올 수 있는지 명확하지 않습니다. 내부의 피아노는 사진 작가 Charles Brooks 가 사용하는 프로브와 같은 매우 작은 악기를 제외하고는 들어갈 수 없는 관악기의 차가운 코일 튜브 조합의 복잡한 게임처럼 보입니다 .
Brooks는 구멍과 소리를 생성할 수 있는 일부 요소를 촬영하는 일부 악기 내부의 프로브와 함께 입장했습니다. 사진 시리즈는 Architecture in Music 이라고 합니다.사진은 건축 프로젝트의 전형적인 모든 기하학적 구조로 대형 주택이나 갤러리의 내부를 불멸의 존재로 만드는 것처럼 보이기 때문입니다.
Charles Brooks는 자신이 몇몇 국제 오케스트라와 첼로 연주자로 20년 이상 연주했기 때문에 악기의 비밀을 알고 있습니다. 그러나 사진 시리즈에 대한 아이디어는 그의 악기를 루터에게 수리를 맡기고 내부에서 실제로 어떻게 만들어졌는지 알게 된 후 우연히 떠올랐습니다.
이미지는 금 플루트, 그랜드 피아노, 심지어 호주 원주민의 전형적인 목관 악기인 호주 디저리두(Australian Didgeridoo)의 낯선 면을 보여줍니다. 내부에서 나무의 구멍과 곡선 컷은 실제 빛의 점과 유사하며 건축 회사에서 디자인 한 방을 비추는 큰 창입니다. 잠시 동안 악기는 그렇게 신비롭지 않고 음악의 기원은 그렇게 분명해 보입니다.
그 다음 우리는 저녁을 함께 보냈다
사람들은 아파트를 드나들고, 집들은 목적지가 어디일지 확신이 서 있는 기차 여행자들의 첫 아침을 기다리며 머무르는 역처럼 보입니다. 진실은 그 의자에 앉은 여행자들이 불과 몇 시간 전까지만 해도 계획되지 않았던 모험을 찾아 안정과 확실함의 편안함을 거부하는 다른 영혼들과 함께 한다는 것입니다.
Paulina Masenina 는 매일 저녁 다른 룸메이트와 맹렬한 열정이 있는 방, 아파트/역의 이야기를 사진에 담습니다. 와인 잔의 수를 세고 블러디 메리를 마치 인생의 비약처럼 마신다. 이를 통해 그날 저녁의 캐주얼한 섹스가 자신의 몸에 부여되는 가장 진실한 애정의 형태라는 생각을 명확히 한다.
사진은 수축된 몸, 새벽까지 남을 피부의 흔적, 망사 스타킹과 라텍스 마스크로 덮이지 않은 센티미터의 피부를 적시는 타액의 에로틱한 세부 사항입니다.
여기 에서 Paulina Masenina의 다른 장면을 발견 하십시오.
Edward Nurton 사진의 자연과 도시 시나리오
베를린을 기반으로 활동하는 이탈리아 사진작가 Edward Nurton 에 대해 마지막으로 이야기한 것은 " 셀로판 " 이라는 사진 시리즈에서 그가 분리, 거리 및 거리로 구성된 사람들 사이의 유대의 세계를 분석한 때였습니다. 이제 Edward Nurton은 채권을 분석하는 것이 아니라 채권을 생성하는 또 다른 프로젝트로 돌아왔습니다.
제목이 Dante Alighieri에게 경의를 표하고 마음의 아름다움과 잠재의식의 혼돈 사이에 다리를 만드는 프로젝트 " Scura è la selva "는 자연의 세계와 거리 예술의 세계라는 두 개의 멀리 떨어져 있는 것처럼 보이는 세계를 연결합니다. 젊은 포토그래퍼는 베를린 모아빗 지역에서 4명의 스트리트 아티스트 루고시스, 파올로, 피냐, 스트라토의 작업을 기록했다.
그런 다음 두 번째 순간에 그는 벽과 캔을 보여주는 장면을 도시 외곽의 Grunewald 숲에서 찍은 사진과 병합했습니다.
이미지를 병치함으로써 Edward Nutron은 다양한 관점에서 자유에 대한 찬가가 되는 이 작품에서 인간의 창의성과 자연의 아름다움 사이의 깊은 연결을 만듭니다.
"이 두 가지 다른 경로의 융합은 인간 영감의 자유와 우리 주변의 자연의 힘과 아름다움 사이에 깊은 연결을 만듭니다."
" Scura è la selva " 시리즈는 한정판으로 제공되는 같은 이름의 진에서 Edward Nutron에 의해 수집되었습니다. 모든 소식을 놓치지 않으려면 Instagram 에서 사진 작가를 팔로우하세요 .
